从“最豪华阵容”到“五年最低收视”

2017年1月21日，《我是歌手》正式更名为《歌手》第五季，带着林忆莲、谭晶、迪玛希、杜丽莎、狮子合唱团、袁娅维、光良的“魔王级”首发阵容亮相。然而这档被总导演洪涛称为“歌手们赌上名誉来参赛”的节目，最终14期首播平均收视率仅1.32%，成为系列五年来收视最低值 。阵容越强，收视越低——这究竟是一场怎样的“盛极而衰”？

赛制大改：从“踢馆”到“逆战”，场场淘汰的残酷升级

更名后的《歌手》在赛制上做了颠覆性调整。此前四季的“踢馆歌手”“补位歌手”被换下，取而代之的是“挑战歌手”与“逆战歌手”。逆战歌手——往届人气唱将回归施压；挑战歌手——华语乐坛新生代实力派。赛制也从“排位赛”变为“期期有淘汰”。

首位逆战歌手是张杰，首位挑战歌手是民谣歌手赵雷。洪涛在发布会上坦言：“节目需要不断升级，观众需要在节目中看到新的质感和气息。”但这场升级，埋下了后续一系列争议的导火索。

进口黑马与师徒三代：开局即巅峰

首期节目，最大的惊喜并非林忆莲或谭晶，而是来自哈萨克斯坦的22岁小鲜肉迪玛希。他演唱的《一个忧伤者的求救》被称为“世界上五大最难的法语歌”之一，音域横跨4.5组音阶，被乐评人耳帝评价为“像一个音域填补版的Vitas，能够做到这样的男歌手整个世界乐坛都很少见”。迪玛希以黑马之姿拿下观众投票与歌手互投双料冠军，一夜之间微博粉丝暴涨至20万，“进口小哥哥”横空出世。

首期另一个看点是杜丽莎、林忆莲、袁娅维师徒三代首度同台竞技。杜丽莎是上世纪八十年代香港乐坛“五大巨肺”之一，门下学生有郑秀文、林忆莲、梁咏琪等；袁娅维也曾拜在杜丽莎门下。三代同台，情怀与实力兼备。林忆莲以《不必在乎我是谁》拿下第二。

然而光良选择了保险的《第一次》，排名第六。正如乐评人耳帝所说：“情怀这张牌可惜只能用一次。”

谭晶退赛、张杰被骂、剪辑风暴——这一季到底经历了什么

如果说首期是高潮，那后续就是一连串的“意难平”。

谭晶退赛是第五季最令人费解的事件。2017年2月25日，谭晶在微博宣布退出《歌手》。次日工作室声明称原因是“工作档期安排及版权归属等问题”，并斥责网上“编造各种严重失实、自相矛盾甚至耸人听闻的与其家人有关的谣言”。当晚节目仅有6位歌手参与竞演。此后谭晶在舞台上演唱的所有歌曲均遭下架。有评论称第五季是“最多灾多难的一年”。

张杰的逆战之旅同样充满争议。作为首位逆战歌手回归，他却遭遇了“滚出第五季”的舆论风暴。网友质疑其“靠老婆谢娜的裙带关系上节目刷脸”。第三期，张杰在演唱《很奇怪我爱你》时突然插入一段Rap，歌词涉及“穿衣土气”“裙带关系”等敏感话题——但这并未平息争议，反而引发更大风波。同样是逆战歌手，林志炫和李健却收获满心欢喜。同一规则，两种命运，张杰的遭遇折射出舆论对“熟面孔”的审美疲劳与双重标准。

而杜丽莎的淘汰则将网友怒火推向顶点——网友在洪涛微博下喊“张杰滚”，很大程度上是因为“杜丽莎的唱功有目共睹……却没能打动现场听审团”。

与此同时，节目开播前张敬轩因故被紧急删除，所有镜头“删干净、马赛克”；后期又被曝出“修音”争议。接二连三的变故，让这一季始终笼罩在不确定性的阴影中。

争议面：收视新低，是赛制问题还是观众疲劳？

《歌手2017》总决赛全国网收视率1.28，份额10.45%——单看决赛并不差。但14期首播平均收视率1.32%，是系列五年最低。

第三方观察者指出：修音不等于作假，“一档音乐节目只要不是直播，就必然存在修音的工序”。但频繁的剪辑争议、退赛风波，无疑消耗了观众的信任感。

也有评论认为，从2013年至今音乐类综艺井喷，但“持续热度不长久，仅仅是昙花一现”。《歌手》面临的不只是内部问题，更是整个电视综艺生态的萎缩。

复盘：盛极而衰，问题出在哪三个维度？

第一，赛制创新的副作用。 “逆战歌手”的本意是引入往届人气唱将增加看点。但执行中，逆战歌手占比过高——突围赛10位选手中4位是逆战歌手——让节目一度有了“回顾赛”的既视感。新面孔被挤压，观众的新鲜感被消耗。

第二，歌手自身的两难处境。 林忆莲在整个赛季被部分评论认为“打保守牌”，直到总决赛与张惠妹合唱《也许明天》才真正爆发。迪玛希则被指“高音审美疲劳”。如何在竞技压力与艺术表达间找到平衡，是每个参赛者的难题。

第三，舆论环境的恶化。 张杰被骂“裙带”、谭晶被传谣言、杜丽莎淘汰引发迁怒——网络舆论的极化让节目讨论从“音乐”滑向了“站队”。

对比《歌手》第一季的横空出世与第五季的收视滑坡，一个IP的生命周期，往往不是在巅峰时终结，而是在“既要又要”的妥协中慢慢失血。

行业启示：当“顶配”不再是万能解药

2017年4月15日，林忆莲以22.74%的总得票率夺冠，迪玛希获亚军，狮子合唱团获季军。《歌手2017》最终拿下“年度匠心剪辑”和“盛典作品”两项大奖。

但奖项掩盖不了一个事实：当一档节目集齐了“天后+大魔王+国际黑马+情怀杀”，却依然留不住观众，问题就不在阵容，而在模式本身。改名、改赛制、加国际歌手——所有努力都在试图回答同一个问题：“下一季还会有吗？”可答案，似乎越来越不乐观。

也许《歌手2017》最大的价值，不是它成就了谁，而是它用一场“顶配滑铁卢”，给所有综艺节目上了一课：观众要的不是更多的大牌，而是更少的套路。

互动提问：你觉得《歌手2017》收视创新低，主要原因是赛制改得太乱，还是观众对音乐综艺本身已经审美疲劳了？评论区聊聊。